Un cine modernista: El arte cinematográfico de 1914 a 1941

En A Modernist Cinema, dieciséis distinguidos académicos en el campo de los Nuevos Estudios Modernistas exploran las interrelaciones entre el modernismo, el cine y la modernidad. Centrándose en varias películas culturalmente influyentes de Europa, América y Asia producidas entre 1914 y 1941, esta colección de ensayos sostiene que el cine fue siempre una empresa modernista.

Examinando la relación dialéctica entre un cine modernista y la modernidad misma, estos ensayos revelan cómo el cine representó y alteró nuestras nociones y prácticas de la vida moderna, así como también cómo las llamadas crisis de la modernidad dieron forma a la evolución de la cinematografía. Atendiendo a los logros técnicos y las cualidades formales de las obras de varios directores prominentes —Giovanni Pastrone, D. W. Griffith, Sergei Eisenstein, Fritz Lang, Alfred Hitchcock, F. W. Murnau, Carl Theodore Dreyer, Dziga Vertov, Luis Buñuel, Yasujiro Ozu, John Ford, Jean Renoir, Charlie Chaplin, Leni Riefenstahl y Orson Welles— estos ensayos investigan varios temas interrelacionados: cómo un cine modernista representó e intervino en las luchas políticas y sociales de la época; la ambivalente relación entre el cine y las otras artes modernistas; la controvertida interconexión entre la tecnología moderna y el nuevo arte de la cinematografía; la importancia de representar el cuerpo humano móvil en un nuevo medio; la historia de género de la modernidad; y los efectos transformadores del cine en las concepciones modernas de la temporalidad, las relaciones espaciales y la geografía política.


Autor: Scott W. Klein
Editorial: Oxford University Press, USA
Publicado: 22/10/2021
Páginas: 334
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 1.25 lbs
Tamaño: 9.33h x 6.17w x 0.85d
ISBN13: 9780199379460
ISBN10: 0199379467
Categorías BISAC:
- Artes escénicas | Cine | Historia y crítica

Acerca del autor

Scott W. Klein es Profesor de Inglés y Director Artístico de la Secrest Artists Series en la Universidad de Wake Forest, Carolina del Norte. Es autor de The Fictions of James Joyce and Wyndham Lewis: Monsters of Nature and Design, editor de la edición Oxford World's Classics de la edición de 1928 de Tarr de Wyndham Lewis, y con Mark Antliff, editor de la colección de ensayos Vorticism: New Perspectives. Ha publicado ensayos en revistas como ELH, Modernist Cultures, Twentieth Century Literature y The James Joyce Quarterly, y forma parte de los consejos editoriales de la edición Oxford Complete Writings of Wyndham Lewis y de The Journal of Wyndham Lewis.

Michael Valdez Moses es Profesor de Literatura y Humanidades en el Smith Institute for Political Economy and Philosophy y en la Argyros School of Business and Economics de la Universidad Chapman, y Profesor Asociado Emérito en la Universidad de Duke, donde fue miembro de la facultad del Departamento de Inglés de 1987 a 2019. Es autor de The Novel and the Globalization of Culture (1995), coeditor de Modernism and Colonialism: British and Irish Literature, 1900-1939 (2010) y Modernism, Postcolonialism, and Globalism: Anglophone Literature, 1950 to the Present (2019), y editor de The Writings of J. M. Coetzee (número especial de South Atlantic Quarterly, 1994) y Modernism and Cinema (número especial de Modernist Cultures, 2010). Ha sido Investigador Visitante en el Humanities Research Centre de la Australian National University, Becario Duke Endowment en el National Humanities Center, Profesor Visitante de USIA en la Universitat Autónoma de Barcelona y en la Université Cadi Ayyad de Marrakech, y Profesor Visitante Distinguido MacLean en el Colorado College. Es exdirector de Estudios de Posgrado en el Departamento de Inglés de la Universidad de Duke y coeditor fundador de la revista Modernist Cultures.