Descripción
David Joselit rastrea y analiza las contradictorias condiciones formales, ideológicas y políticas durante este período que hicieron que el arte estadounidense predominara en todo el mundo. Las transformaciones sociales y culturales enraizadas en las tecnologías de los medios de comunicación masiva (fotografía, televisión, video e Internet) elevaron las mercancías de consumo a la categoría de sujetos artísticos legítimos, como en el arte pop y el arte de instalación, y también provocaron una mecanización del acto creativo. Se discuten en detalle movimientos y figuras canónicos —Pollock, Rothko, Krasner, Oldenburg, Johns, Warhol, Paik, Ruscha, Sherman, Schnabel, Koons, Barney y otros— en yuxtaposición con artistas y prácticas contemporáneos menos conocidos.
Autor: David Joselit
Editorial: Thames & Hudson
Publicado: 17/06/2003
Páginas: 258
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.80 libras
Tamaño: 5.90h x 8.80w x 0.70d
ISBN13: 9780500203682
ISBN10: 0500203687
Categorías BISAC:
- Arte | Estadounidense | General
- Arte | Historia | Contemporáneo (1945- )
Autor: David Joselit
Editorial: Thames & Hudson
Publicado: 17/06/2003
Páginas: 258
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.80 libras
Tamaño: 5.90h x 8.80w x 0.70d
ISBN13: 9780500203682
ISBN10: 0500203687
Categorías BISAC:
- Arte | Estadounidense | General
- Arte | Historia | Contemporáneo (1945- )
Este título no es retornable