Descripción
Este libro revoluciona la tradición milenaria que proviene de los primeros comentarios sobre la Poética de los eruditos árabes. (No existe ningún comentario de la antigüedad ni de la época bizantina). Comenzando con esos eruditos, el tratado de Aristóteles siempre se ha considerado que trata sobre la teoría poético-literaria, siendo la tragedia su paradigma. Scott demuestra, sin embargo, que Aristóteles (c. 384-322 a.C.) emplea la poiesis no de la manera universalmente asumida hasta ahora, como "poesía", que el sofista Gorgias solo acuñó en el 415 a.C. Más bien, Aristóteles sigue a Diotima, quien en el Simposio de Platón (c. 424-347) explica la poiesis como mousike kai metra (típicamente "'música' y versos", pero mejor "música-danza y versos"). Una razón por la que Aristóteles emplea el sentido diotimiano y no el gorgiano de poiesis es que no existe ni un solo poema en la llamada "Poética"; otra razón es que la definición de tragedia incluye música y danza (rhuthmos).
Scott demuestra posteriormente que Aristóteles considera que la tragedia no es una especie de literatura, sino una de teatro musical dramático que también requiere danza y espectáculo. El Capítulo 2 incluye una versión revisada de "The Poetics of Performance" de Scott (Cambridge University Press, 1999).
El libro también complementa sus argumentos de "Purging the Poetics" (Oxford Studies in Ancient Philosophy, 2003), reimpreso aquí como Capítulo 5, proporcionando las razones adicionales por las que Aristóteles no pudo haber escrito la cláusula con las palabras catarsis, piedad y miedo en la definición de tragedia, como ya han aceptado varios especialistas en griego antiguo de renombre internacional. Como parte de sus razones, Scott muestra que, a pesar de su reciente y muy admirable paleografía, Leonardo Tarán y Dmitri Gutas a menudo estropean las interpretaciones filosóficas e incluso parte de la filología con respecto a los términos "musicales", especialmente cuando intentan barrer los problemas de la catarsis debajo de la alfombra. Además, Tarán y Gutas ni siquiera reconocen el sentido diotimiano de poiesis que usa Aristóteles, ni reconocen las contradicciones filosóficas de mantener la cláusula de la katharsis.
Todo esto permite una lectura fresca y mejor del tratado que, incluso con sus malinterpretaciones fundamentales, ha sido una parte importante de la base de la teoría literaria, dramática y artística occidental.
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Contenido
El volumen 1 incluye: los significados de Platón de la poiesis como "música-danza y verso" y su uso de rhuthmos a menudo no como "ritmo" sino como "danza"; la importancia de la danza en el estado para Platón; el acuerdo de Aristóteles con su mentor sobre el significado de los términos musicales y el requisito de la danza no solo en la Poética sino en la Política, junto con la prueba de que Aristóteles considera que la tragedia es una especie de arte "musical" dramático, no literatura. 364 páginas. Lista: Tapa dura $68; Tapa blanda $48.
El volumen 1 está disponible en www.amazon.com/dp/0999704923
El volumen 2 (este libro) incluye los temas de la catarsis, la piedad y el miedo, y una refutación completa de la única respuesta rigurosa intentada (por Stephen Halliwell en Between Ecstasy and Truth, 2011) a "Purging the Poetics". Este volumen también contiene: la respuesta de Aristóteles a Platón sin catarsis; la comedia; si los principios del teatro dramático "musical" pueden aplicarse a formas de arte como la literatura y el cine; la historia de la Poética con respecto a los dos conceptos erróneos fundamentales; Bibliografía; e Índice para ambos volúmenes.
Author: Gregory Scott
Publisher: Existenceps
Published: 08/16/2018
Pages: 300
Binding Type: Paperback
Weight: 1.54lbs
Size: 11.00h x 8.50w x 0.63d
ISBN13: 9780999704943
ISBN10: 099970494X
BISAC Categories:
- Philosophy | Aesthetics
- Drama | European | General
- Literary Criticism | General
About the Author
Después de trabajar profesionalmente en el campo del ballet, Gregory Scott finalizó su disertación doctoral, Unearthing Aristotle's Dramatics: Why There is No Theory of Literature in the Poetics, bajo la dirección de Francis Sparshott en la Universidad de Toronto, mientras también estudiaba allí con uno de los estimados eruditos del siglo XX de la Poética, Daniel de Montmollin. Otros mentores fueron Joseph Owens (Metafísica de Aristóteles) y Brad Inwood (Presocráticos). Luego enseñó durante cuatro años como filósofo a tiempo completo en universidades de EE. UU. y Canadá. Posteriormente, participó simultáneamente en una beca postdoctoral bajo Sarah (Waterlow) Broadie en la Universidad de Princeton (Filosofía) mientras dirigía el programa doctoral en educación de danza en la Universidad de Nueva York (NYU).
Las publicaciones de Scott incluyen "The Poetics of Performance: The Necessity of Performance, Spectacle, Music, and Dance in Aristotelian Tragedy" (Cambridge University Press, 1999). Su "Purging the Poetics" (Oxford Studies in Ancient Philosophy, 2003) ha generado un debate sustancial a ambos lados del Atlántico, con algunos especialistas de renombre internacional que lo consideran, basándose solo en este artículo, como el que finalmente resolvió el problema de la catarsis en la definición de tragedia de Aristóteles (el artículo se reimprime aquí como Capítulo 5). También ha publicado sobre la filosofía de la danza en revistas como Dance Research Journal, incluyendo "Twists and Turns: Modern Misconceptions of Peripatetic Dance Theory" (Dance Research, Edinburgh University Press, 2005). Su Aristotle's Favorite Tragedy: Oedipus or Cresphontes? se publicó en 2016, y su segunda edición apareció en febrero de 2018.
Scott ha enseñado ocasionalmente desde 1995 en Humanidades en NYU (SPS) y está terminando un libro titulado Aristotle's "Not to Fear" Proof for the Necessary Eternality of the Universe without the Unmoved Mover (publicación prevista 2019-20).
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