El arte como acción social: Una introducción a los principios y prácticas de la enseñanza del arte de práctica social

El arte como acción social . . . es una guía esencial para profundizar en las prácticas artísticas sociales y enseñarlas a los estudiantes. --Laura Raicovich, presidenta y directora ejecutiva, Queens Museum

El arte como acción social es a la vez una introducción general y un libro de texto práctico e ilustrado para el campo de la práctica social, un medio artístico que ha ganado popularidad en la esfera pública. Con un contenido organizado temáticamente en torno a temas como la acción directa, la organización alternativa, los imaginarios urbanos, el trabajo contra los prejuicios y el aprendizaje colectivo, entre otros, El arte como acción social es un manual completo para profesores sobre cómo enseñar el arte como práctica social.

Junto con una serie de introducciones de artistas líderes en la práctica social, valiosos planes de lecciones ofrecen ejemplos de proyectos pedagógicos para instructores tanto a nivel universitario como de escuela secundaria, con contribuciones escritas por destacados artistas, profesores y pensadores de la práctica social, incluyendo:

• Mary Jane Jacob
• Maureen Connor
• Brian Rosa
• Pablo Helguera
• Jen de los Reyes
• Jeanne van Heeswick
• Jaishri Abichandani
• Loraine Leeson
• Ala Plastica
• Daniel Tucker
• Fiona Whelan
• Bo Zheng
• Dipti Desai
• Noah Fischer

Los planes de lecciones también reflejan el trabajo pedagógico y artístico en curso de Social Practice Queens (SPQ), una asociación única entre Queens College CUNY y el Queens Museum.

Autor: Gregory Sholette
Editorial: Allworth
Publicado: 22/05/2018
Páginas: 336
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.85 libras
Tamaño: 8.90h x 5.90w x 1.10d
ISBN13: 9781621535522
ISBN10: 1621535525
Categorías BISAC:
- Arte | Arte Público
- Arte | Arte y Política
- Arte | Estudio y Enseñanza

Sobre el autor
Gregory Sholette es un artista, escritor y activista centrado en la excavación de la historia y la teoría del arte socialmente comprometido. Sus libros incluyen Delirium and Resistance: Activist Art and the Crisis of Capitalism y Dark Matter: Art and Politics in an Age of Enterprise Culture. Es graduado del Whitney Independent Studies Program, tiene un doctorado de la Universidad de Ámsterdam y enseña en Social Practice Queens, Queens College, CUNY, que cofundó con Maureen Connor y el Queens Museum en 2010.
Chloë Bass es una artista y practicante pública centrada en las escalas de la intimidad interpersonal y la vida diaria como sitio de investigación profunda. Es colaboradora habitual de Hyperallergic, donde escribe sobre el entorno urbano, la performance, la práctica social y la raza. Su trabajo artístico ha sido apoyado por muchas organizaciones, incluyendo Laundromat Project, la Fundación Pulitzer y Lower Manhattan Cultural Council. Graduada de Yale y Brooklyn College, es profesora asistente de arte, enseñando en Social Practice Queens, Queens College, CUNY.