Facility Verification
Please verify the inmate's facility before purchasing.
OR
This Publication is Restricted at this Facility.
Descripción
Desde las cajas Brillo de Andy Warhol hasta provocativas madonas salpicadas de estiércol, en el mundo del arte actual se exhiben muchas cosas extrañas, incluso impactantes. Esto a menudo lleva a espectadores exasperados a exclamar: ¿es esto realmente arte? En este inestimable manual sobre estética, Freeland explica por qué la innovación y la controversia son tan valoradas en el arte, entrelazando filosofía y teoría del arte con muchos ejemplos apasionantes. Escribiendo de forma clara y perceptiva, explora los significados culturales del arte en diferentes contextos y
destaca las continuidades de la tradición que se extienden desde obras modernas, a menudo sensacionalistas, hasta los antiguos salones del Partenón, la catedral medieval de Chartres y las estatuas fetiche africanas nkisi nkondi. Explora las dificultades de interpretación, examina las recientes investigaciones científicas
sobre las formas en que el cerebro percibe el arte, y se adentra en los mundos aún emergentes del arte en la web, el videoarte, los CD-ROM de museos de arte y mucho más. Además, Freeland nos guía a través de los diversos teóricos del arte, desde Aristóteles y Kant hasta Baudrillard. Finalmente, a lo largo de este matizado
relato de teorías, artistas y obras, Freeland nos proporciona una rica comprensión de cómo la importancia cultural se captura en un medio físico, y por qué desafiar nuestras percepciones es, y siempre ha sido, central para toda la empresa. Es instructivo recordar que el propio Henri Matisse fue originalmente ridiculizado como una bestia salvaje. Para los críticos horrorizados, sus colores atrevidos y sus formas distorsionadas eran escandalosos. Un siglo después, lo que antes era impactante ahora se considera hermoso. Y eso, escribe Freeland, es arte.
Autor: Cynthia Freeland
Editorial: Oxford University Press, USA
Publicado: 04/04/2002
Páginas: 256
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.85lbs
Tamaño: 6.60h x 4.70w x 0.80d
ISBN13: 9780192853677
ISBN10: 0192853678
Categorías BISAC:
- Arte | Cultura popular
- Filosofía | Estética
destaca las continuidades de la tradición que se extienden desde obras modernas, a menudo sensacionalistas, hasta los antiguos salones del Partenón, la catedral medieval de Chartres y las estatuas fetiche africanas nkisi nkondi. Explora las dificultades de interpretación, examina las recientes investigaciones científicas
sobre las formas en que el cerebro percibe el arte, y se adentra en los mundos aún emergentes del arte en la web, el videoarte, los CD-ROM de museos de arte y mucho más. Además, Freeland nos guía a través de los diversos teóricos del arte, desde Aristóteles y Kant hasta Baudrillard. Finalmente, a lo largo de este matizado
relato de teorías, artistas y obras, Freeland nos proporciona una rica comprensión de cómo la importancia cultural se captura en un medio físico, y por qué desafiar nuestras percepciones es, y siempre ha sido, central para toda la empresa. Es instructivo recordar que el propio Henri Matisse fue originalmente ridiculizado como una bestia salvaje. Para los críticos horrorizados, sus colores atrevidos y sus formas distorsionadas eran escandalosos. Un siglo después, lo que antes era impactante ahora se considera hermoso. Y eso, escribe Freeland, es arte.
Autor: Cynthia Freeland
Editorial: Oxford University Press, USA
Publicado: 04/04/2002
Páginas: 256
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.85lbs
Tamaño: 6.60h x 4.70w x 0.80d
ISBN13: 9780192853677
ISBN10: 0192853678
Categorías BISAC:
- Arte | Cultura popular
- Filosofía | Estética
Sobre el Autor
Cynthia Freeland es Profesora de Filosofía en la Universidad de Houston, Texas. Sus libros incluyen The Naked and the Undead: Evil and the Appeal of Horror, Feminist Interpretations of Aristotle y Philosophy and Film.

