Descripción
Considerada una de las fundadoras del cine independiente estadounidense de posguerra, la legendaria Maya Deren fue poeta, fotógrafa, etnógrafa, cineasta e impulsora. Sus esfuerzos por promover un cine independiente han inspirado a cineastas durante más de cincu años. Meshes of the Afternoon (1943) se encuentra entre las películas de vanguardia más vistas. Los once ensayos aquí reunidos examinan los escritos, las películas y el legado de Maya Deren desde una variedad de perspectivas intrigantes. Algunos abordan su relativo descuido durante el auge de la teoría feminista del cine; todos argumentan su perdurable significado. Los ensayos arrojan luz sobre su estética y ética, su exploración de la forma cinematográfica y de otras culturas, su papel como artista (mujer) y como teórica del cine. Maya Deren and the American Avant-Garde también incluye una de las reflexiones más significativas sobre la naturaleza del arte y las responsabilidades del cineasta jamás escritas —el influyente pero agotado libro de Deren, An Anagram of Ideas on Art, Form and Film, en su totalidad.
Entre los temas tratados en este volumen se encuentran los vínculos de Deren con la vanguardia de su época y sus predecesores; su perspectiva sobre el ritual vodú, las ceremonias de posesión y la armonía social; su trabajo en relación con la tradición de la danza moderna y sus inflexiones raciales; sus pensamientos, escritos a la sombra de Hiroshima y Nagasaki, sobre la ciencia, incluyendo cómo la forma puede encarnar principios morales; la compleja cuestión de la "artista mujer" en una vanguardia dominada por hombres; su famosa disputa con Anaïs Nin; y una exploración de las cuestiones de identificación y deseo en sus principales películas.
Como la primera evaluación crítica del significado duradero de Maya Deren, este libro aclara los logros teóricos y cinematográficos de la cineasta y transmite el apasionado sentido de propósito moral que sentía por su arte. Es un tributo largamente esperado a una de las cineastas más importantes y menos escritas en el cine estadounidense, una artista que formuló los términos y condiciones del cine independiente que permanecen con nosotros hoy.
Author: Bill Nichols
Publisher: University of California Press
Published: 10/31/2001
Pages: 346
Binding Type: Paperback
Weight: 1.24lbs
Size: 8.94h x 6.06w x 0.92d
ISBN13: 9780520227323
ISBN10: 0520227328
BISAC Categories:
- Performing Arts | Film | History & Criticism
Entre los temas tratados en este volumen se encuentran los vínculos de Deren con la vanguardia de su época y sus predecesores; su perspectiva sobre el ritual vodú, las ceremonias de posesión y la armonía social; su trabajo en relación con la tradición de la danza moderna y sus inflexiones raciales; sus pensamientos, escritos a la sombra de Hiroshima y Nagasaki, sobre la ciencia, incluyendo cómo la forma puede encarnar principios morales; la compleja cuestión de la "artista mujer" en una vanguardia dominada por hombres; su famosa disputa con Anaïs Nin; y una exploración de las cuestiones de identificación y deseo en sus principales películas.
Como la primera evaluación crítica del significado duradero de Maya Deren, este libro aclara los logros teóricos y cinematográficos de la cineasta y transmite el apasionado sentido de propósito moral que sentía por su arte. Es un tributo largamente esperado a una de las cineastas más importantes y menos escritas en el cine estadounidense, una artista que formuló los términos y condiciones del cine independiente que permanecen con nosotros hoy.
Author: Bill Nichols
Publisher: University of California Press
Published: 10/31/2001
Pages: 346
Binding Type: Paperback
Weight: 1.24lbs
Size: 8.94h x 6.06w x 0.92d
ISBN13: 9780520227323
ISBN10: 0520227328
BISAC Categories:
- Performing Arts | Film | History & Criticism
About the Author
Bill Nichols ocupa la Cátedra Fanny Knapp Allen de Bellas Artes y es Profesor de Arte e Historia del Arte en la Universidad de Rochester, donde imparte clases en el programa de doctorado en Estudios Visuales y Culturales. Es autor de Blurred Boundaries (1994), Representing Reality (1991), Movies and Methods (California, 1976 y 1985), e Ideology and the Image (1981).