Descripción
En 1930, la bailarina y coreógrafa Martha Graham proclamó la llegada de "la danza como un arte de y desde América". Bailarines como Doris Humphrey, Ted Shawn, Katherine Dunham y Helen Tamiris se unieron a Graham para crear una nueva forma de danza y, al igual que otros modernistas, experimentaron y discutieron sobre sus innovaciones estéticas, a las que atribuyeron un gran significado.
Sus innovaciones, sin embargo, fueron más allá de la estética. Si bien los bailarines modernos idearon nuevas formas de mover los cuerpos de acuerdo con muchos principios modernistas, su arte fue indeleblemente moldeado por su lugar en la sociedad. La danza moderna se distinguía de otros géneros artísticos por la gente que atraía: mujeres blancas (muchas de ellas judías), hombres homosexuales y hombres y mujeres afroamericanos. Las mujeres desempeñaron papeles principales en el desarrollo de la danza moderna dentro y fuera del escenario; los hombres homosexuales transformaron la afeminación a menudo asociada con la danza en un atletismo estadounidense endurecido y heroico; y los afroamericanos aportaron elementos de la danza social, africana y caribeña, incluso cuando su papel infravalorado definía los límites de las visiones comunitarias de los bailarines modernos. A través de su arte, los bailarines modernos desafiaron los roles e imágenes convencionales de género, sexualidad, raza, clase y regionalismo con una visión de la democracia estadounidense que era confrontacional y participativa, autoral y populista.
Modern Bodies expone las dinámicas sociales que dieron forma al modernismo estadounidense y llevaron la danza moderna a los márgenes de la sociedad, un lugar tanto provocador como peligroso.
Autor: Julia L. Foulkes
Editorial: University of North Carolina Press
Publicado: 09/09/2002
Páginas: 272
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.80lbs
Tamaño: 8.48h x 6.38w x 0.65d
ISBN13: 9780807853672
ISBN10: 0807853674
Categorías BISAC:
- Artes Escénicas | Danza | Moderna
- Historia | Moderna | Siglo XX | General
- Ciencias Sociales | Estudios de la Mujer
Sus innovaciones, sin embargo, fueron más allá de la estética. Si bien los bailarines modernos idearon nuevas formas de mover los cuerpos de acuerdo con muchos principios modernistas, su arte fue indeleblemente moldeado por su lugar en la sociedad. La danza moderna se distinguía de otros géneros artísticos por la gente que atraía: mujeres blancas (muchas de ellas judías), hombres homosexuales y hombres y mujeres afroamericanos. Las mujeres desempeñaron papeles principales en el desarrollo de la danza moderna dentro y fuera del escenario; los hombres homosexuales transformaron la afeminación a menudo asociada con la danza en un atletismo estadounidense endurecido y heroico; y los afroamericanos aportaron elementos de la danza social, africana y caribeña, incluso cuando su papel infravalorado definía los límites de las visiones comunitarias de los bailarines modernos. A través de su arte, los bailarines modernos desafiaron los roles e imágenes convencionales de género, sexualidad, raza, clase y regionalismo con una visión de la democracia estadounidense que era confrontacional y participativa, autoral y populista.
Modern Bodies expone las dinámicas sociales que dieron forma al modernismo estadounidense y llevaron la danza moderna a los márgenes de la sociedad, un lugar tanto provocador como peligroso.
Autor: Julia L. Foulkes
Editorial: University of North Carolina Press
Publicado: 09/09/2002
Páginas: 272
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.80lbs
Tamaño: 8.48h x 6.38w x 0.65d
ISBN13: 9780807853672
ISBN10: 0807853674
Categorías BISAC:
- Artes Escénicas | Danza | Moderna
- Historia | Moderna | Siglo XX | General
- Ciencias Sociales | Estudios de la Mujer